Inicio Interview Balfa: «Perfecta analogía de la decadencia»

Balfa: «Perfecta analogía de la decadencia»

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Balfa debuta con el singular LP: «Perfecta analogía de la decadencia», que hemos escuchado en primicia, degustándolo poco a poco, como si se tratara de un vino añejo. Su apuesta trasciende límites: desde la primera pista hasta la última consigue, como pocos, replantear y retorcer el sonido hasta sacarle las entrañas. Su estancia en Berlín le sirvió para reflexionar sobre su trabajo, llevándole a experimentar con el sonido desde todos los ángulos. Ahora, tras su regreso, con gran control de los géneros y de sus influencias clásicas que reivindica, nos demuestra, una y otra vez, con naturalidad y descaro, que tiene mucho que decir.

¿Cómo nace el proyecto Balfa? ¿Cómo llegaste a él? ¿Qué es Balfa? ¿A qué es debido el nombre?

Balfa soy yo mismo. Balfa no es nada más que un medio para algo que necesitaba sacar de dentro. Nace intencionadamente cuando llego a Berlín hace unos cuatro años con la idea clara de crear algo personal y disfrutar de ello.
El nombre es la abreviatura de mi apellido. Es como llaman y como se conoce a mi padre. No hay nada más íntimo y sencillo.

Artwork by DELILIRIUM CANDIDUM

¿Cómo empezó esta fantástica aventura para ti? ¿Cómo descubriste la música electrónica?

La música electrónica lleva conmigo muchos años, recuerdo comprarme mis primeros CDJ con unos 12 años y le robaba un par de reproductores de vinilo a un buen amigo. Nos tirábamos los días en mi garaje mezclando música. Con 14 ya años estaba pinchando en alguna que otra sala.

¿Qué música te ha influido? ¿Hay alguna línea musical que te haya conducido al sonido que podremos escuchar en tu álbum debut?

No sabría decir bien qué música me ha influido. Por mi trabajo y mis gustos escucho de todo, desde la música escrita más ‘culta’ hasta la música sintetizada más compleja a través de algoritmos. He estado un largo tiempo trabajando hasta obtener esto, así que se habrá influenciado de gustos distintos durante este periodo.

¿Cómo se te ocurrió la idea artística para ‘Perfecta Analogía De La Decadencia’?

Es un álbum que nace y se gesta a través de mis vivencias en Berlín durante cuatro años.

No es realmente un álbum conceptual, sino que se va formando y nutriendo por experiencias personales y todo eso lleva a que al final tenga una especie de idea o concepto detrás que lo engloba todo.

© Maria Louceiro

¿Y cuál es esa especie de idea?

Las presiones que soportamos y a las que estamos sometidos sin ni siquiera saberlo. La carga negativa que conlleva como contrapartida, de una manera oculta, el estándar establecido de vivir ansiando el placer y la felicidad inmediata.

Después de tus experiencias en Berlín, ¿cómo se traduce todo ello en sonidos?

Mis experiencias en Berlín se traducen en BLF Lab. Un proyecto recopilado después de cacharrear con todo tipo de aparatos. Es un espacio de experimentación creativa a base de auto-aprendizaje y exploración.

© Maria Louceiro

¿Hay algo en particular que busques en la música? ¿Cuál fue la primera idea sobre la que construiste el sonido de Balfa? ¿Ha cambiado mucho ese sonido en los últimos años?

Sí, en ella busco la pureza de la improvisación. En un mundo abrumado y saturado de música hecha de pequeñas modificaciones de patrones y pilares fijados, es difícil encontrar algo que sorprenda y cause interés.
Mi idea siempre ha partido de ahí, pero no es fácil quitarse toda la atadura de pensar en un público receptor de tu música. Por eso tiré atrás mi primer proyecto de álbum, porque seguía teniendo en cuenta ciertas cosas a la hora de hacer música, que solo hacen que coartar la libertad.

¿Sueles ir al estudio con ideas claras y todo bien atado o eres de los que prefiere dejar algo para la improvisación y la inspiración del momento?

Ahora dejo todo a la improvisación e inspiración dando mucha importancia a lo imprevisible, es más, hay muchos elementos en este álbum que no sé como coño surgieron, y me encanta porque me sigue sorprendiendo cada vez que lo escucho.

© Marta Rubio

Vimos que celebraste tu cumpleaños anunciando el álbum con un video revelando el artwork y la premiere de un track junto con un link (www.blf-lab.com), sin apenas información. ¿A qué es debido este aire misterioso junto a la rareza de la música y la cover? ¿Podrías hablarnos un poco sobre esto?

He realizado este álbum para mí. Todo lo demás no ha importado absolutamente nada en la creación de este, pero no significa que no quiera que la gente lo escuche. Todo lo contrario, que lo escuche quien realmente vaya a prestarle atención. Para esas personas, he intentado crear una experiencia mas allá de lo musical, donde puedas invertir más de una tarde investigando y descubriendo curiosidades. De ahí viene todo ese aspecto enigmático. Esa web está creada desde mayo con información exclusiva del álbum y a veces aparecen cosas interesantes.

¿Que nos dices del artwork?

Poco voy a decir… Una visión futurista con estética bio-punk de toda la idea que hemos hablado, creado por Delilirium Candidum, una gran artista mexicana. Ella misma explicará más adelante todo lo que esconde este dibujo hecho a mano.

Hemos podido escuchar tu álbum en primicia y cada track parece independiente, sin embargo, hay elementos en común como el tono nihilista, de desapego con la realidad, en este caso, con la que has vivido en Berlín. ¿Podrías contarnos tu experiencia? ¿A qué es debida esta actitud?

Para mí es la clave. Recopilé unos 250 proyectos de canciones que había grabado durante estos años, y luego seleccioné y entremezclé elementos de cada proyecto, de los cuales, nacían las canciones finales. Esto resultó en algo sin una clara influencia, con una espina dorsal de la cual el sonido se va ramificando y volviendo a la columna.

Creo ciertamente que no somos conscientes de la realidad, porque de lo contrario no podríamos acabar de otra manera que completamente locos. Mi espacio y momento con el sonido era mi evasión.

© Maria Louceiro

¿Qué instrumentos has utilizado? ¿Qué nos podrías contar de cada uno y el papel que tienen en este disco?

He utilizado sintetizadores analógicos construidos a mano con piezas viejas y componentes de placas electrónicas abandonadas, juguetes modificados, objetos con piezoeléctricos para grabar todas las resonancias e instrumentos digitales programados. Entre ellos hay alguno curioso como un sintetizador que hice con un mando de la PlayStation, otro montado dentro de una cinta de video VHS o una rueda de bici y un disco duro funcionando como bajos, pero tengo un set ‘modular’ de tres piezas que consisten en un reloj, un secuenciador y un sintetizador que conforman una de las piezas centrales. Todos ellos han creado un sonido especial e interesante.

¿Por qué decidiste lanzarte de forma independiente con el sello? ¿Cuál es tu visión del mercado discográfico? ¿Y de clubs? ¿Crees que vamos por el buen camino?

No quería depender de nada para este disco y la mejor forma para hacer lo que quisiese era auto-editarme.
Realmente he perdido el interés por el mercado y los clubs. Ahora he cambiado de aires y vuelvo a estar por España una temporada, veremos qué tal por aquí. Solo te digo que en Berlín, no es oro todo lo que reluce.

¿Cómo describirías tu música a alguien que nunca ha escuchado ninguno de tus temas?

Esa pregunta te la hago yo a ti.

¿Podrías describir tu proceso creativo? ¿Cómo sueles hacer una canción?

Cuantos menos aparatos mejor. Focalizo y exploto una máquina al máximo, sacándole todo el jugo. Así he conseguido mejores resultados que teniendo muchas posibilidades al alcance.

Autor.© Maria Louceiro

¿Cuáles son los principales desafíos a los que se enfrentan hoy en día los músicos independientes/underground?

Al desafío de hacer lo que quieras sin limitaciones, una gran ventaja.

¿Tienes alguna predicción personal sobre la evolución de la música en el futuro y su posición en el mundo?

Trap-punk.

Por último, sabemos que la fecha de lanzamiento es el 10 de Septiembre, pero hemos visto que ya tienes los test pressing del vinilo. ¿Qué tal suenan? ¿Tienes previsto un pre-order? ¿Y siguientes planes?

Pues estoy muy contento con el TP. Enseguida llegarán todas las copias de vinilo y de CDs y tengo previsto un pre-order para finales de julio aproximadamente. También estoy preparando un espectáculo audiovisual para después del lanzamiento, además de seguir trabajando en la construcción de todo el espacio de BLF Lab. Gracias por vuestro apoyo.

 

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