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Entrevista con Bozzwell (HiEM)

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Desde Shefield, una de las cunas de la electrónica, el dúo de HiEM, formado por Nick Eastwood y David Boswell aka Bozzwell, están de regreso, un nuevo EP, “Esoteric” para el sello belga de Subfield, sello dirigido por Mugwump, un EP que se presenta en 2 partes, primero como single con el tema ‘Moonwitch and Tarot’, y posteriormente con el EP completo, que incluirá otro corte original, ‘Frightened by Strangers’, y 2 remezclas npor parte de los productores de Manfredas y de Ami Moderne.
Una ocasión para realizar una entrevista con uno de sus miembros y repasar su larga trayectoria, os presentamos a David Boswell aka Bozzwell, un productor que a parte de su trayectoria con HiEM, también realiza como productor en solitario.

– Usted ha crecido en Sheffeild, una de las cunas de la electrónica moderna, ciudad que desde finales de los 70s y los 80s vió nacer a bandas como Cabaret Voltaire, Human League, Heaven 17, Pulp…. entre otras muchas, ¿Como se vivió toda esa eclosión de grupos en una ciudad como Sheffield?

– (R) Bueno, me perdí la mayor parte, porque llegué aquí en el 97, Nick de Hiem ha vivido aquí toda su vida, así que cuando llegué aquí, era más de el tema del Britpop lo que estaba sucediendo con Pulp etc .

Como ha evolucionado toda esa eclosión musical a los largo de los años hasta la época actual? COmo ha influeciado en ti para dedicarte a la música?

– (R) Bueno, todavía hay un montón de sintetizadores aquí, supongo que la música electrónica, siempre será una influencia principal con lo que sale de Sheffield, bueno, me encanta vivir aquí, todos mis amigos están aquí, es barato para mantener la cabeza hacia abajo y seguir adelante con las cosas, Londres es demasiado loco para mí, tiene más de un ambiente de Berlín aquí.

Tus inicios en la música, son como vocalista en el grupo/colectivo ‘All Seeing I’ a finales de los 90s, como recuerdas esos inicios?

– (R) Fue bastante revelador en ese momento, es un poco como si estuvieras en una montaña rusa colgando de la vida. Bueno, me trajeron para cantar y co-producir uno de los temas del álbum Pickled Eggs And Sherbert, y a partir de ahí siguieron teniendo éxitos, así que necesitaban a alguien en directo para salir de gira, así que me trajeron con algunos otros para cubrirlo, fue un momento especial ya que al mismo tiempo, Moloko con Rosion Murphy estaba explotando, y por supuesto Pulp estaban en su mejor momento, nunca fui bueno en hacer la cosa de la estrella del pop, y fue todo de una mancha realmente, pero me hizo darme cuenta de que realmente podía hacer algo en la industria, y tenía algo que ofrecer.

En esos mismos años, formas Hiem junto a Nick “Nico” Eastwood, quien provenía de otra banda, Venini. ¿Cual fue la idea de formar vuestra banda? ¿Que influencias tenías en ese momento?

– (R) Bueno, cuando estábamos tocando en los festivales de Reading/Leeds había un tipo en la parte delantera del escenario haciendo un Monster Dance, de todos modos después del espectáculo estaba en el backstage en nuestra sala, entonces me di cuenta de que estaba en Venini, estoy seguro de que tuvimos algún tipo de broma sobre él comiendo mis huevos escoceses del rider, acabamos de empezar a escribir y hacer demos un año más tarde y eso fue todo.

En los primeros años, publicasteis varios singles en prestigiosos sellos discográficos como Crosstown Rebels o Eskimo Recordings o Marketing Music, destacando temas ‘She’s The One’ (con remix de Mathew Jonson) o ‘Zombie Party’ (con remix de Konrad Black) o ‘Clubscene Popscene’ (remixado por Prins Thomas) o ‘Freaky Nights’ (con remix de Tim Paris)… ¿Cómo ves esas producciones con el paso del tiempo?

– (R) Bueno, cuando miro hacia atrás, me doy cuenta de que todos son únicos a su manera, quiero decir que Zombie Party era un disco acústico, todos eran diferentes, siempre nos hemos alejado de escribir canciones de club, por cada millón de discos de este tipo, no hay muchos que tengan carácter. No digo que todos sean así, pero la mayoría se mezclan entre sí, supongo que por eso siempre hemos cantado o hablado en nuestros temas, hay gente que odia mis voces, así que no sé, pero para mí es importante tener algo que llame la atención de la gente.

Luego llegó el sello Nang Records, y con ello el desarrollo de vuestro excelente álbum ‘Escape From Division Street’, en el tuvisteis la colaboración de 2 maestros como son Phil Oakey y Roots Manuva, y toda una gran serie de remezclas. Como fue la elaboración de ese álbum, y las colaboraciones, trabajar con 2 nombres tan ilustres como ellos?

– (R) Ese álbum fue como un par de años en la elaboración, con Phil había trabajado con él antes en el proyecto The All Seeing I, tuvimos una reunión y él vino e hizo sus voces, es un poco extraño, supongo, porque estás sentado allí pensando, jeeeez estamos trabajando con Phil Oakey de The Human League, siempre hay un poco de la sensación de Starstruck, a veces sentí que lo decepcionamos un poco, Lo mismo con Rodney (Roots Manuva), su sello discográfico le presionaba para que tuviera un disco de éxito, pero una vez me pidió “Bozz, escríbeme un disco de éxito”, así que hice algunos temas con él y Dj Culture era uno de los que estaba demasiado orientado al pop para su álbum en solitario, así que por eso salió.

Paralelamente, tu siempre has mantenido una trayectoria individual, una trayectoria que te ha llevado a sellos como Firm, Throne Of Blood, Clouded Vision, Relish….. ¿Cómo es tu forma de trabajar cuando es en solitario a la de trabajar en Hiem?

– (A) Los discos de Hiem tienen un aire mucho más Italo, al igual que los discos de Bozzwell que vienen de un lugar más Techno y oscuro, me encantó trabajar con esos sellos, especialmente con Firm records, me sentí como si me hubiera mudado a la familia de Kompakt por un tiempo, tengo tantos buenos recuerdos pasando el rato con todos ellos pinchando a las 3 de la mañana con la gente volviéndose loca con “In My Cocoon”.

Y ahora, después de un tiempo de silencio, el regreso de Hiem con nuevo material, con un EP para el sello de Subfield, dirigido por Mugwump. ¿Cómo ha sido este regreso?, ¿Cómo ha evolucionado vuestra música en estos 20 años?

– (A) Es agradable volver a trabajar con un sello belga, pasé unos años grabando para Eskimo y Geoffwahs “Suicide Records”, así que es agradable estar involucrado una vez más, creo que ha evolucionado de forma natural, con este nuevo ep, las cosas son un poco más post punk y góticas, con lo que nos hemos divertido.

Cuales son tus proyectos futuros en solitario, y los de Hiem?

– (A) Bueno, tengo algo de música acústica/electrónica que saldrá este año a través de Society Records en Sheffield, y estoy trabajando en algunos temas nuevos de Hiem, que espero que salgan a finales de año, y esperamos tener otro álbum de música grabado. También debería haber algunas remezclas de Bozzwell este año.

Actualmente, vivimos una complicada situación para los artistas, los músicos, con el Covid-19, Esta situación mundial, ¿te ha influenciado esta situación a la hora de producir?, ¿Cómo ves la situación actual para los artistas?

– (A) Sí, creo que ha influido, todo el mundo en todos los niveles, nadie puede salir a un club o algo así, así que ha sido muy duro, pero de esto he salido con mucha música, así que hay una cosa positiva que ha salido de esto, por suerte Covid ha sido indulgente conmigo ya que no he tenido nada o ningún síntoma, toco madera, de hecho estoy recibiendo mi vacuna en unas pocas semanas, así que espero que todo el mundo pueda volver a la normalidad hacia el final del año, todo lo que puedo decir es que cuando las cosas vuelvan a la normalidad, habrá algunas fiestas y locuras serias.

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