En una escena electrónica cada vez más acostumbrada al impacto rápido, al drop eficaz y al consumo inmediato, DJ Saint M. Seagull aparece con una propuesta que busca otra profundidad. Su reciente remix de “Peace Just Wanted to be Free”, tema interpretado originalmente por Luciano Pavarotti y Stevie Wonder, no nace como una simple rareza estética, sino como una declaración: recordar que la música de baile también puede ser memoria, reflexión y mensaje.
Publicado el 8 de mayo, coincidiendo con el Día de la Memoria y la Reconciliación, el remix conecta con una idea incómoda pero necesaria: las guerras siguen presentes, incluso en el centro de Europa, y la cultura club no tiene por qué mirar hacia otro lado. En su universo, el melodic techno puede convivir con la ópera, el canto gregoriano, la oración o la espiritualidad sin caer en el artificio. Hablamos con DJ Saint M. Seagull sobre paz, símbolos, EDM, profundidad artística y una visión de la electrónica que quiere hablar al cuerpo, pero también a la conciencia.
Hola, DJ Saint M. Seagull. Acabas de publicar un remix de “Peace Just Wanted to be Free”, de Luciano Pavarotti y Stevie Wonder. Es una elección bastante inesperada dentro del contexto electrónico actual. ¿Por qué decidiste trabajar con una pieza así?
Entiendo que estoy rompiendo cierto estereotipo. Pero ese era exactamente el efecto que quería conseguir: que en el Día de la Memoria y la Reconciliación, ya que el lanzamiento salió el 8 de mayo, pudiéramos detenernos un momento y pensar en que las guerras siguen existiendo en el mundo.
Desde hace cinco años hay una guerra devastadora en el centro de Europa. Eso demuestra que el mundo no aprende de sus propios errores. Todos los días ocurren demasiadas tragedias. Luciano Pavarotti y Stevie Wonder ya cantaban sobre esto en 1998 y, lamentablemente, su canción vuelve a ser relevante. Por eso decidí hacer un remix de “Peace Just Wanted to be Free”.
¿Crees que la comunidad EDM actual está preparada para entender y apoyar un mensaje como este?
Espero que sí, aunque percibo en tu pregunta cierta idea de que la escena EDM moderna se ha vuelto bastante infantil. Hay demasiado espectáculo, demasiados efectos especiales y demasiada diversión entendida de una forma superficial. Y, al contrario, echo en falta más significado y más profundidad.
Como oyente, actualmente extraño figuras como Maxi Jazz de Faithless, Moby, Jeff Mills o Underworld. Ellos podían hablar a la mente, al alma y al cuerpo al mismo tiempo. Eran educadores, mentores, modelos para la gente joven. No eran solo entretenedores.
¿Te consideras en oposición a la industria EDM actual?
No. Simplemente quiero subrayar que la escena de baile puede y debe ser diversa. Tiene que estar abierta a personas de diferentes edades, orígenes, gustos y creencias. El único hilo común es el four-to-the-floor. Más allá de eso, cada uno puede llevar lo suyo al escenario.
Incluso géneros más “adultos” como la ópera, el canto gregoriano o la oración religiosa. ¿Por qué no?
Ahí conectas directamente con otros tracks tuyos, como “Pray” y “Confession”, donde aparecen elementos de oración y canto gregoriano. ¿Te interesa jugar con esos contrastes?
Como decía, no entiendo del todo dónde está el contraste. ¿El melodic techno es moderno y el canto devocional es arcaico? Creo que todo está mucho más conectado de lo que parece.
La música house habría sido imposible sin el gospel. Al fin y al cabo, ¿sabes qué aparece en la portada del primer track de trance de la historia, “The Age of Love”?
¿La Virgen María?
Exactamente. Y ahora ese track está viviendo una nueva ola de popularidad gracias al remix de Charlotte de Witte.
Entonces, ¿cuál es la idea de fondo?
Mi punto es que la visión creativa no tiene límites. No existen temas inapropiados o prohibidos. Sí, hay que tratar ciertos símbolos y mensajes con cuidado, pero solo manteniendo una mente abierta se puede crear algo realmente fresco y nuevo. Como hizo Michael Cretu con Enigma en su momento.
Suena ambicioso. ¿Tienes un plan para convertir esa visión en algo más grande?
Empecé mi carrera musical real hace apenas unos meses, pero ya veo ciertas señales que me ayudan a entender que estoy en el camino correcto. Solo he publicado dos tracks y un remix, pero algunos de mis ídolos de toda la vida ya han apreciado y apoyado mi música.
El hecho de que estemos hablando ahora también es otra señal de que todo se está desarrollando como debe. Así que simplemente seguiré haciendo nueva música y esperaré mis primeros shows en directo.
¿Tus directos irán en una línea cercana a la figura, ya casi de meme, del DJ Padre Guilherme?
Padre Guilherme es un personaje maravilloso. Creo que hace mucho por ayudar al catolicismo a hablar con una audiencia más amplia, especialmente con la gente joven, en un lenguaje común.
Algunos dirán que es una burla a la Iglesia, pero yo creo que su ironía es bastante respetuosa y no cruza la línea. Sin embargo, en mi proyecto no habrá ese tipo de ironía.
Entonces, ¿qué habrá para este 2026?
Ahora mismo estoy trabajando en mi primer DJ stream. Será mejor verlo con vuestros propios ojos. Seguid mis páginas y seréis los primeros en saberlo.
“Pray / Confession”:
Último lanzamiento en Spotify: https://open.spotify.com/track/4dEN5PtOFd5wL9lSWTB7nN
